Συνεχίζεται με επιτυχία η έκθεση «Σύνοψη» του Κώστα Ευαγγελάτου στο Αργοστόλι

ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ VILLA ΡΟΔΟΠΗ

Συνεχίζεται με επιτυχία και επισκέψεις πολλών φιλότεχνων η έκθεση εικαστικών έργων του ζωγράφου, περφόρμερ, λογοτέχνη, θεωρητικού τέχνης Κώστα Ευαγγελάτου, στη Σύγχρονη Πινακοθήκη Villa «Ροδόπη», Μεσολωρά 7 και Βύρωνος στο Αργοστόλι της Κεφαλονιάς.

Ο Κώστας Ευαγγελάτος παρουσιάζει χαρακτηριστικά έργα του ζωγραφικής σε καμβά, ύφασμα, χαρτί, ξύλο και πήλινα πιάτα, με θέμα του συνειρμικές συνθέσεις με μορφές και νεφελογραφίες. Ορισμένα έχουν εκτεθεί στις μεγάλες εκθέσεις έργων του που έγιναν στο τέλος του 2016 και το 2017 στην Αθήνα, τον Πειραιά και το Leeds της Αγγλίας καθώς και στις συμμετοχές του στην Art Thessaloniki, στο χώρο τέχνης Espace Peugeot στο Παρίσι και στην Art Athina 2017.

Η ιστορικός, κριτικός τέχνης κ. Έλλη Καπλάνη-Κοκκίνη αναφέρει σε κείμενο της:Ανήσυχος τέχνης κ. Έλλη και πολυπράγμων, με σημαντικές σπουδές γύρω από την τέχνη, τη θεωρία και τις εφαρμογές της ο Κώστας Ευαγγελάτος, για 30 και πλέον χρόνια δημιουργεί και παρουσιάζει τον προσωπικό, εικαστικό του λόγο στην Ελλάδα και το εξωτερικό, παράλληλα με τον ποιητικό και λογοτεχνικό.

Με αφορμή ποικίλες και ετερόκλητες πηγές εμπνέεται και οργανώνει τις θεματικές του ενότητες, αφήνει τη φαντασία του να λειτουργήσει ευεργετικά και, στοχεύοντας να αναδείξει πτυχές τους, προβαίνει σε ευφάνταστους συνδυασμούς, πρωτότυπους τόσο σχεδιαστικά όσο και χρωματικά.

Επιπλέον, οι εμπειρίες του, ως καλλιτεχνικός διευθυντής της γκαλερί DADA στην Αθήνα από το 1986 έως το 1993 και η ομάδα τέχνης του ART STUDIO EST που δημιούργησε το 1990, του έχουν δώσει τη δυνατότητα μιας διευρυμένης, κριτικής ματιάς γύρω από την εγχώρια και διεθνή τέχνη.

Υλικά, σχήματα, μεγέθη, υφές, χρώματα συντίθενται ανάλογα στα έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και κατασκευών του, εσωτερικού και εξωτερικού χώρου, δίνοντας διαστάσεις ουσιαστικής κατεύθυνσης, καλλιτεχνικής δράσης και φυσιογνωμίας.

Ανοίγουν διαλόγους ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, καταθέτουν κλίμακες αξιών λόγου και τέχνης, φιλοσοφίας και εικονοποιϊας.

Σε προγενέστερες ενότητές του με τίτλους: «Νεφελογραφίες», «Σωματογραφίες», σε επιζωγραφισμένες κατασκευές ευμεγέθεις ή μικρογραφικές, καμωμένες με γεωμετρικά σχήματα, στις αρχαϊκές του ποικίλες συλλήψεις και πιο πρόσφατα σε ομάδες έργων με τίτλους «Ιδεογραφικές συλλήψεις» και «Ιδεογραφικές μορφές και συλλήψεις», ο Ευαγγελάτος βρίσκει τρόπους να συνδέσει το απώτερο παρελθόν με το σύγχρονο παρόν, να παραθέσει σύμβολα που προκύπτουν από μαθηματικούς τύπους, γράμματα και ιδεογράμματα, προσωποποιώντας φυσικούς νόμους με θεωρίες, φορμαλιστικές αισθητικές που συγκροτούν την καλλιτεχνική πρακτική του.

Οι μορφές του, πρόσωπα που παρατίθενται φασματικά, σε συνέργεια με ένα ακαθόριστο περιβάλλον, σώματα που αναδεικνύουν το ανθρώπινο κάλλος, αίρουν την ενσάρκωσή τους από αγγειογραφικά ευρήματα, από την αρχαία αγαλματοποιϊα και βέβαια τη γενναιόδωρη γραφή των αρχαίων συγγραφέων, στοιχεία που ο Ευαγγελάτος επεξεργάζεται και μεταφέρει έντεχνα στις εικόνες του, συνεργαζόμενος πάντα με ζωντανά μοντέλα.

Η μορφοποίησή τους σε επιφάνειες μουσαμά, σε πανιά, σε χαρτιά, σε ξύλα συλλεγμένα από τη φύση, που διατηρούν το φυσικό τους σχήμα, δημιουργεί αλληλουχίες ιστορικού λόγου και πράξης και μίας πνευματικής συγγένειας, που αναδύεται για να διατηρηθεί η διαχρονικότητα της ελληνικής ιστορίας.

Ο σχεδιασμός με απευθείας χρήση της χρωματικής πάστας, εκτός του ότι δημιουργεί, σε πολλές περιπτώσεις, έξεργη υφή, δίνει την αίσθηση της χαρακτικής πρακτικής και φυσικά ιδιότητες υφολογικές.

Μορφές φιλοτεχνημένες με περιγράμματα, σ’ένα περιβάλλον συμπαντικό, δίνουν δυνατότητες για πολλές ερμηνείες και υποβάλλουν το θεατή να οδηγηθεί σ’ένα ταξίδι χρόνου και ιστορίας.

Ο Κώστας Ευαγγελάτος δεν επαναπαύεται στις πολύχρονες επιτυχίες του. Αναζητά ενσυνείδητα νέες κατευθύνσεις, κυρίως εκφραστικές, καθώς η ανθρώπινη μορφή είναι εμβληματική, σε όλες σχεδόν τις συνθέσεις του.

Στο έργο του μπορεί κανείς να ανακαλύψει, πέρα από την προσωπική έκφραση, μια ποιητική της ίδιας της ζωής, που ξεπερνά κάθε πρόσωπο και αφήγηση, ύφος και μορφή.

Έλλη Κοκκίνη Καπλάνη

Ιστορικός, Κριτικός τέχνης.